如何评价香奈儿的一生？香奈儿的一生观后感

admin2年前 (2023-02-04)奢侈品新闻200

香奈儿的时尚帝国和传奇人生

本文以可可.香奈儿女士的人生故事和设计作品为线索，去追溯时尚的源头，去重新审视时尚与自我的关系，去探寻香奈儿扑朔迷离的传奇人生。

时尚在现代是以一个产业的形式出现的，相比起时尚这个现代化的概念，爱美之心从来都是人类天性的一部分，因而服装、首饰等装饰物件，在不同历史阶段经济、文化、民族、地域等因素的影响下，体现出浓郁的时代风格。

香奈儿出生于19世纪80年代的法国，在20世纪10年代开始创业，50年代的时候庞大的时尚帝国初步建立。

现在我们将镜头推近到19世纪后叶的法国。英国在18世纪60年代开始工业革命，到了19世纪初，已经成了世界头号资本主义国家，号称“日不落帝国”，1840年用鸦片贸易敲开了当时“闭关锁国”的中国的大门，中国的近代史由此开端。法国，当时是仅次于英国的资本主义国家，1860年火烧圆明园的，就是英法联军。从外部来看，英、法等欧洲资本主义国家通过殖民、掠夺、倾销积累了大量财富；从内部看，劳动人民深受压迫，工人运动高涨，1871年的巴黎公社运动虽然失败了，却是无产阶级建立政权的一次伟大尝试。

我们再将镜头推远一些，放眼至19世纪末的欧洲大陆和美国。欧洲列强瓜分世界已经完成，欧洲成为了世界政治中心，然而各个国家的发展并不均衡。英国由盛转衰，德国成为欧洲头号工业大国，而英国“世界工厂”的地位被美国所取代——美国在“1898年美西战争之后到1929年经济危机之前，是一段高速发展期，史称“喧嚣时代”。在此期间，法国的经济有所发展，银行资本高度集中，进入垄断帝国主义时期。

交待上述的背景，对于了解香奈儿的发展史有很大帮助。通过上述历史背景的交待，大家大致能想象当时的社会图景，大量财富集中于少数富人寡头，产业工人被压榨得比较严重，一片欣欣向荣之下矛盾正在酝酿和激荡，后来的一战（1914-1918）、二战（1945-1948）历史大家应该比较熟悉了，不再赘述。

一、名留史册的时尚教主

就在这样的环境下，香奈儿在服装界崭露头角，她完全革新了时装的样式，重新定义了时尚。在她之前，主流的女性服装是这样的:

这些服装华丽、繁复，里面要穿束腰，强行勾勒出女性的曲线。这样的裙子是用来观赏的，用来在宫廷里弹琴跳舞的，用来喝下午茶的，用来挽着公爵的臂膀去剧院看戏的，反正不是用来劳动的。

香奈儿设计的时装是这样的：

香奈儿简洁、率性的设计让女性从蓬蓬裙中解放出来，穿上了裤装，也可以像男性一样去骑马、打网球。她的诸多经典设计到现在仍然保持着巨大的影响力。比如说小黑裙。

除此之外，香奈儿5号香水畅销至今，是世界上最著名的香水之一。2.55方形包，至今仍然深得女性宠爱。她是二十世纪上半叶当之无愧的时尚教主。

香奈儿的发展史，与特定的历史条件密不可分。两次世界大战之后，女性更多地参与到工作中来，她们需要更简洁、更舒适的衣服；20世纪20年代美国经济繁荣的时候，也是香奈儿的设计在美国销量大增的时候。她的设计正好符合了女性自我觉醒和解放的历史潮流，或者是她本身就是女性自我觉醒的代表，在这场时代洪流中她一直走在前面。是什么原因，让她具有如此超越时代的个性和信念呢？

二、心酸童年，渴望飞翔

在前面我们说过，19世纪末的法国社会，资本家和普通劳工的生活完全不同。香奈儿出生于一个比较穷困的家庭，母亲靠帮人缝纫衣服赚取微薄薪资，父亲是一个游商，常年不在家。很不幸，在香奈儿12岁的时候，母亲去世了，而她的父亲并不想承担起抚养子女的责任，香奈儿家的四个小孩都被送到了修道院生活。换句话说，他们成了没有人认领的孤儿。

在奥巴辛修道院，香奈儿度过了她的少女时期。她开始考虑自己的命运前途。她不想在修道院度过一生，很快，她的缝纫才能在修道院渐被嬷嬷们赏识，她获得了离开修道院在外面工作的机会。这段少女时期的经历，成为了她一生设计的起点。修道院黑色的肃穆，五芒星的意义，这些元素后来都出现在她的设计里面。

香奈儿的成功，离不开她的几任情人和知己的支持与帮助。从修道院出来，她为一位女士的裁缝店工作，每天辛苦卖力却只能得到微薄的薪资，因为那个时代为女性提供的工作岗位很有限，一个女人想要凭借自己的力量实现经济独立，是大多数人想也不敢想的事情。为了攒钱开帽子店，她晚上在一家酒吧唱歌，艺名可可。在那里，她遇到了第一任情人巴桑，法国的一个工业家。他带着香奈儿住在一栋城堡里，香奈儿从此不用为生计发愁，过上了富足、甚至奢华的生活。

对于那个时代的大多数女性，尤其是出身贫寒的女性来说，这几乎是改变命运的最佳捷径了。因为门第之见根深蒂固的影响，一个贵族一般只会和一个同样是贵族出身的小姐结婚，即使那婚姻只是摆设，也非如此不可。成为一个贵族或者有钱人名正言顺的妻子是希望渺茫的，做他们的情人也可以过上不错的生活——如果香奈儿也这样想，就不会有我们现在所知道的香奈儿。

过了几年田园般的生活，香奈儿内心越发烦躁。她想开一家帽子店，这个愿望从来没有改变过，而巴桑对于这件事并不支持。贵族出身的巴桑，像他那个阶层的大多数人想法一样，认为女性出去工作是一件非常丢脸的事情。高贵的淑女应该被豢养在城堡里，哪能抛头露面。

就在香奈儿十分苦闷的日子里，她的第二次机会出现了。博伊成为了她的第二任情人，她毫不犹豫地从巴桑身边逃开，跟着博伊走了。在博伊的资助下，她开了帽子店，然后是服装店，接着又在几个地方开设了分店。同样地，博伊也没能给她婚姻，而是同另一位贵族之女结婚生子。

这件事情给香奈儿带来的打击非常大。她和博伊之间有爱情，是情人，更是知己。除了博伊，没有人会对她说，“可可，你的骄傲会让你吃苦头”，“可可，别忘了，你只是个女人”。但不幸的是，博伊在一次车祸中意外去世，去世时38岁，只比香奈儿大两岁。虽然，香奈儿后来的情史依旧丰富，但这一份感情成为了香奈儿心中一生的祭奠。博伊去世以后，她推出了小黑裙系列——要知道在当时这项设计是多么大胆，当时黑色是葬礼的颜色，是夜晚的颜色，没有人在白天穿黑色。对于小黑裙的设计，欧洲的舆论几乎都是批评，却在大洋彼岸的美国大获成功。黑色，也许是对奥巴辛修女们的服装颜色，也许是对博伊的纪念。香奈儿的标志，两个背靠背的C，有人理解为可可.香奈儿的缩写，也有人理解为可可和卡佩尔（博伊的姓氏）。

三、时尚易逝，风格永存

到四十岁的时候，香奈儿已经非常成功、非常富有。她说过一些很励志话，比如她说“如果你未背着翅膀出生，那就自己长出一对来”。当然，人性是复杂的，根据最新的传记，香奈儿女士在二战期间还有过一段颇不光彩的历史，如果有兴趣，可以去看看她的传记或电影，有很多关于她传奇人生的细节。

香奈儿的设计简洁、大方、经典，但相对来说也是保守的。我们不妨看看和她同时代与她同台竞技的设计师们的设计。

20~30年代超现实主义设计师 Elsa Schiaparelli。她运用丰富的想象力，把每一件服装变成衣服超现实主义的绘画，一件艺术品。她是第一个把拉链用在服装上的设计师。

Madeleine Vionnet 斜裁法的发明者，从此让裤装有了垂感，让裙子有了古希腊神话中女神般飘逸的质感。

Madeleine Vionnet 1935年设计的礼服

50年代，克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的NEW LOOK。通过束腰凸显女性气质和魅力，并非学设计出身的他，凭借对比例的天生敏感和把握，以及对花卉元素的应用，把女性衬托得十分美丽脱俗。在二战后百废待兴的氛围里，大受欢迎。千鸟格图案也是这位设计师的首创。

香奈儿是天才的设计师，但并不是唯一的天才。但是，就像她自己说的，时尚会过去，而风格永存，香奈儿至今仍受欢迎，是因为她给人的第一印象和联想，是自信，独立，优雅，这是香奈儿用自己的一生实践的事情。

以上。

（图片均来自网络）

参考书籍《成为香奈儿

》